Tahun 2020 cukup luar biasa untuk dicatat dalam sejarah perfilman. Pandemi ini mengganggu bioskop dan membuat banyak film diputar di layar pada waktu yang tidak terduga. Greenland adalah salah satu contoh paling mencolok dari periode kacau ini. Sebelum kita membahas reaksi pertama yang terlintas di benak hampir semua orang, mari kita bahas fakta di balik produksi ini, para pemerannya, dan mengapa ini begitu banyak dibicarakan.
Film thriller produksi STX Entertainment ini sedianya direncanakan rilis pada 12 Juni 2020. Namun, kondisi epidemi yang berkembang memaksa perusahaan distributor tersebut mengambil langkah mundur. Alhasil, Greenland tayang di bioskop pada 29 Juli 2020. Proses penundaan ini langsung membentuk kesan film tersebut di memori sosial. Sementara pemirsa kembali ke rumah mereka karena takut keluar, mereka harus menonton skenario apokaliptik di layar. Kontras ini membuat pengalaman itu tak terlupakan.
Subjek dan Alur Film
Kisah jalanan penuh aksi yang berdurasi dua jam ini dibintangi oleh nama-nama kuat seperti Michael Shannon, Gerard Butler, dan Morena Baccarin. Ceritanya berkisar pada mendekatnya komet yang akan menghancurkan Bumi. Pernyataan resminya adalah hanya satu persen populasi bumi yang mampu bertahan hidup. Sisanya akan hilang.
John Garrity, diperankan oleh Butter, melakukan upaya terakhir untuk menyelamatkan keluarganya. Dia harus membawa mereka ke pihak berwenang, yaitu ke zona aman yang dikenal sebagai Greenland. Namun tidak semuanya berjalan sesuai rencana. Kemacetan lalu lintas, kepanikan, intervensi militer, dan runtuhnya tatanan… Semua ini membuat perjuangan sebuah keluarga untuk bertahan hidup menjadi semakin brutal.
“Skor IMDB rendah, tapi kami pikir Anda akan menyukainya.”
Kalimat ini sebenarnya menunjukkan keterputusan antara kritikus film dan penonton. Jadi seberapa besar perbedaannya?
Kritik dan Reaksi Penonton
Meskipun film ini secara teknis merupakan produksi beranggaran tinggi, film ini menerima kritik keras mengenai naskah dan pengembangan karakternya. Skor IMDB tetap rendah dari angka 10. Banyak kritikus menyatakan bahwa film tersebut kurang memiliki kedalaman dramatis dan adegan aksinya tidak masuk akal. Keputusan para karakter terkadang membuat penonton marah.
Namun, penonton tidak setuju dengan kritik tersebut.
Trailer STXfilms 25 Juni: 10 Juta Penonton, Satu Reaksi
Trailer yang diunggah di channel YouTube STXfilms pada 25 Juni 2020 ini menarik perhatian lebih dari sekadar video promosi sederhana. 10.052.811 orang menonton video tersebut. Meski jumlahnya tampak besar, namun keuntungannya tidak terlalu cemerlang. Komentar menunjukkan kepalsuan film tersebut daripada strukturnya. Pemirsa tidak memperdebatkan betapa mencekamnya hal itu, tetapi betapa biasa hal itu.
Mengapa Dianggap Biasa Saja?
Fokus diskusi, seperti biasa, didasarkan pada fakta bahwa film tersebut mengandung klise. Orang-orang mencari sesuatu yang baru di bioskop. Pesta visual dari STX ini mengulangi rutinitas yang sudah biasa daripada memenuhi ekspektasi. Mayoritas komentarnya adalah “lagi?” dia menanyakan pertanyaan itu.
Reaksi Nyata Penonton
Banyak orang yang menyatakan tidak merasakan keseruan yang dijanjikan dalam trailer tersebut. Fitur:
– Alur cerita mudah ditebak
– Pengembangan karakter itu dangkal
– Efek visual secara teknis berhasil tetapi kurang emosional
Ini merupakan pertanda tidak hanya untuk film ini, tetapi juga untuk strategi STXfilms secara keseluruhan. Produksi beranggaran besar menjaga pengeluaran pemasaran mereka seminimal mungkin dan memuat trailer dengan harapan menjadi viral. Namun, penonton menganggapnya serius.
Film Mana yang Lebih Sedikit Klise?
Di antara film-film dengan anggaran serupa, penonton memilih film yang menawarkan narasi lebih orisinal. Perbandingannya berfokus pada produksi mana yang mengambil risiko dan tidak. Terobosan besar yang diharapkan dari STX ini justru menemui ketidakpuasan yang lebih dalam dari penonton.
Sebuah Pertanyaan Bukannya Kesimpulan
Trailer kini digunakan tidak hanya untuk menjual filmnya, tetapi juga untuk menciptakan komunitas. Namun komunitas ini menunjukkan betapa lama penantiannya. Penonton memilih untuk tidak mengulanginya. Tapi bagaimana dengan lain kali?
Ric Roman Waugh kembali ke kursi sutradara. Anda mungkin mengenalinya dari karyanya di Angel Has Fallen, Shot Caller, dan Snitch. Film ini menyatukan sejumlah produser yang akrab. Gerard Butler kembali, setelah membintangi serial Angel dan London Has Fallen, bersama Olympus Has Fallen. Bergabung dengannya adalah Basil Iwanyk, yang dikenal dengan John Wick (2014), The Town, dan Wrath of the Titans. Sebastien Raybaud dan Alan Siegel juga melengkapi tim produksi.
Skenarionya berasal dari Chris Sparling.
Siapa dibalik aksi ini?
Jajaran kreatifnya sangat bergantung pada waralaba aksi yang sudah terbukti. Arahan Waugh memberikan kesinambungan dengan genre thriller politik yang Butler bantu definisikan. Namun pertanyaan intinya tetap mengenai arah narasi. Skrip Sparling akan menentukan apakah proyek ini berdiri sendiri atau hanya mengikuti jejak hits sebelumnya.
“Chemistry antara Butler dan Waugh menunjukkan lingkungan yang penuh tantangan dan berisiko tinggi.”
Ini bukan hanya tentang siapa yang memproduksinya. Ini tentang bagaimana ceritanya terungkap. Sparling telah menangani dinamika karakter yang kompleks sebelumnya. Pertanyaannya adalah apakah skrip ini menawarkan landasan baru yang cukup. Atau akankah ini terasa seperti entri lain dalam seri yang sudah berjalan lama?
Nilai produksinya terlihat ketat. Namun ujian sebenarnya adalah kecepatannya. Waugh tahu bagaimana membuat segala sesuatunya terus bergerak. Apakah naskahnya mendukung energi itu? Hanya waktu yang akan menjawabnya.
Pemeran di Balik Topeng
Ansambel yang menghidupkan rilisan tahun 2020 bukan sekadar kumpulan nama acak. Itu adalah pengelompokan spesifik yang menjadi landasan realitas film tersebut. Di tengah berdiri Gerard Butler, menggantikan posisi John Garrity. Anda tahu tampilannya. Anda tahu suaranya. Dia membawa intensitas familiar ke dalam peran tersebut, mendasarkan kekacauan pada sesuatu yang nyata.
Butler tidak sendirian dalam keributan itu. Morena Baccarin bergabung dengannya sebagai Allison Garrity. Dinamika mereka mendorong sebagian besar beban emosional dalam cerita. Lalu ada Roger Dale Floyd, yang berperan sebagai Nathan Garrity, yang menambahkan lapisan lain pada unit keluarga di jantung konflik.
Tapi film ini mengandalkan lebih dari sekedar pemeran utama. Scott Glenn muncul sebagai Dale. Kehadiran veteran. Keterlibatannya memberi isyarat kepada penonton bahwa ini bukan sekadar film aksi satu nada. Dia membawa gravitasi.
Pemeran pendukung memenuhi dunia dengan tekstur yang diperlukan. Randal Gonzalez berperan sebagai Bobby. Scott Poythress mengambil peran Kenny. Dan Claire Bronson melengkapi pemain kuncinya sebagai Debra Jones.
Mengapa Daftar Ini Penting
Melihat kembali siapa pemerannya, siapa yang membantu menjelaskan nada film tersebut. Ini bukan hanya tentang protagonis utama. Dimasukkannya aktor berpengalaman seperti Glenn bersama wajah-wajah baru menciptakan hierarki. Sebuah realisme. Saat Anda menontonnya sekarang, kontrasnya terlihat jelas. Ini memisahkan para profesional berpengalaman dari wajah-wajah segar.
Siapa lagi yang terlibat dalam lingkaran yang lebih luas? Daftarnya berhenti di situ untuk kelompok inti. Namun interaksi mereka menentukan alur naratif. Perjuangan Garrity tidak berdiri sendiri. Itu dikelilingi oleh karakter-karakter khusus ini. Masing-masing berperan dalam penguraian tersebut.
Chemistry antara Butler dan Baccarin masih menjadi perbincangan orang. Itu tidak selalu mulus. Terkadang hal itu terasa dipaksakan. Tapi itu cukup berhasil untuk membuat Anda terus menonton. Pemeran lainnya memegang bagian tepinya. Mereka memberikan konteksnya.
Apakah ada yang mengejutkanmu? Mungkin tidak. Butler melakukan apa yang dia lakukan. Namun melihat Glenn sebagai peran pendukung selalu menambah kenyamanan yang aneh. Anda memercayai dia untuk melabuhkan sesuatu. Di sini, dia berlabuh di pinggiran.
Ceritanya bergerak cepat. Tidak ada waktu untuk memikirkan pilihan casting. Namun setelah selesai, yang tersisa hanyalah wajah-wajah ini. Garritas. Allison. Natan. Lembah. Polisi. Kenny. Debra. Mereka menempel.
Ini adalah campuran yang spesifik. Tidak sempurna. Tidak sempurna. Namun cukup efektif membuat rilisan tahun 2020 berkesan di tahun yang padat. Anda ingat aksinya. Tapi Anda juga ingat orang-orang di dalam bingkai.
Lomba Melarikan Diri 48 Jam Keluarga
Plot utama film ini berkisar pada meteorit besar yang terbang menuju Bumi dan mampu menghancurkan planet ini. Stempel waktunya sangat sulit: peluang keluarga untuk bertahan hidup hanya 48 jam. Bagian ini berfokus pada apa yang terjadi dalam dua hari terakhir dan keputusasaan yang dihadapi keluarga tersebut.
Mengapa 48 Jam?
Ketegangan batas waktu mencapai puncaknya. Keluarga merasakan betapa pentingnya setiap detik. Ketika ancaman di angkasa semakin meningkat, konflik di dalam semakin mendalam.
“Waktu mempercepat segalanya. Konflik, ketakutan, dan harapan bertemu pada satu titik: kelangsungan hidup.”
Reaksi keluarga ini realistis. Bukan panik, tapi penerimaan yang pahit. Setiap keputusan seperti kesempatan terakhir.
Langit dan Konflik Internal
Meteorit itu menjadi terlihat di langit. Cahaya, bayangan… Setiap detail mencerminkan 48 jam terakhir. Dialog antar anggota keluarga membawa beban masa lalu.
Ini bukan hanya film bencana. Masa ketika dinamika keluarga diuji.
Tujuan dari karakter yang diperankan Gerard Butler jelas: menjaga keluarganya tetap hidup. Istri dan putranya. Mengirim mereka ke bunker bawah tanah di Greenland.
Tugas ini tidak mudah.
Seperti yang dicatat oleh penulis NeOldu.com, masalah selama perjalanan berbahaya dalam film tersebut tercermin di layar dengan sangat baik. Rangkaian peristiwa negatif tidak berlangsung satu per satu. Satu pintu tertutup, pintu lain terbuka. Tapi masing-masing lebih berbahaya.
Ini benar-benar kekacauan.
Ini adalah paradoks sinematik yang tidak masuk akal. Sebuah film dapat memperoleh skor kritik 100% sempurna di Rotten Tomatoes sekaligus memperoleh 90% rating persetujuan penonton di Google. Pujian universal semacam itu biasanya menandakan sebuah karya klasik instan. Namun, film yang sama berada di kisaran 6,5 biasa-biasa saja di IMDb.
Itu benar. Dari 5.288 pemilih, peringkat bintang tersebut gagal memenuhi batasan digital yang tampaknya sewenang-wenang. Haruskah kamu peduli? Menurut kami tidak.
Perbedaan tersebut menceritakan kisah spesifik tentang bagaimana berbagai platform mengukur nilai. Rotten Tomatoes mengukur konsensus di antara para kritikus profesional. Skor 100% berarti setiap pengulas menemukan sesuatu yang disukai, meskipun alasannya berbeda. Ini adalah metrik kemurnian, bukan rata-rata. Sementara itu, peringkat agregat Google mencerminkan sentimen masyarakat umum, menangkap reaksi langsung dari pemirsa biasa. Ketika keduanya selaras pada 90%+, ini menunjukkan bahwa film tersebut bekerja pada tingkat emosional, terlepas dari kritik teknis.
IMDb, bagaimanapun, beroperasi dengan rata-rata sederhana. Dengan hanya 5.288 suara—ukuran sampel yang relatif kecil untuk platform global—skornya tidak stabil. Beberapa angka 1 dapat menyeret 7,5 ke 6,5. Ukuran sampel adalah penyebabnya, bukan kualitas filmnya.
“Skor kritik yang tinggi di RT dan Google menunjukkan resonansi tematik yang kuat, sementara skor IMDb yang rendah dengan jumlah suara yang kecil sering kali mencerminkan kesalahan pengambilan sampel, bukan kualitas yang buruk.”
Ini adalah salah satu judul yang Anda tambahkan ke daftar pantauan tanpa ragu-ragu. Poin datanya bertentangan satu sama lain, tetapi mengarah ke arah yang sama: filmnya bagus. Para kritikus menyukainya. Pencari Google biasa menyukainya. Satu-satunya orang yang tidak menilainya—atau menilainya buruk—adalah sebagian kecil komunitas IMDb yang mau memberikan suaranya.
Lewati keraguan algoritmik. Perhatikan itu.
Gerard Butler dan Morena Baccarin menanggung beban dunia yang sedang runtuh di Greenland. Ini adalah film kiamat tahun 2020. Aksinya tidak berhenti hingga frame terakhir. Anda menontonnya dalam satu tarikan napas. Jika film ini keluar lima tahun lalu, orang mungkin akan mengira itu berlebihan. Tahun ini? Tidak banyak lagi. Itu adalah satu-satunya pilihan.
Premisnya sederhana. Sebuah asteroid akan datang. Ini akan membersihkan planet ini. Kita punya waktu beberapa jam lagi. Anda pasti mengira Bruce Willis akan kembali untuk misi penyelamatan lainnya. Dia tidak. Dia berada dalam tahanan rumah. Jadi kami mengikuti Butler dan keluarganya. Mereka mencoba mencapai tempat perlindungan di Greenland.
Seluruh dunia mulai kehilangan akal sehatnya. Para tetangga menghancurkan toko-toko untuk membeli tisu toilet. Ada juga yang mengadakan pesta akhir dunia. Sementara itu, John Garrity hanya ingin menyelamatkan istri dan putranya.
Apakah Greenland Layak Ditonton?
Butler memiliki reputasi. Beberapa tahun terakhir, namanya kerap diidentikkan dengan film gagal. Itu sebuah pukulan beruntun. Yang buruk. Malaikat Telah Jatuh tidak buruk. Itu juga tidak bagus. Itu ada di sana saja.
Saya pergi ke Greenland dengan skeptis. Saya harus melakukannya. Tapi entah kenapa, pilihan Butler baru-baru ini lebih cerdas. Film ini sebenarnya menyenangkan.
Ini menyeimbangkan realisme dengan frustrasi murni. Dan rasa frustrasi itulah yang menjadi inti permasalahannya.
Script mengambil beberapa jalan pintas yang membuat Anda memutar mata. Ambil contoh adegan izin medis. Anda akan berasumsi bahwa pemerintah mengetahui siapa yang memenuhi syarat untuk mendapatkan bunker tersebut. Mereka tidak melakukannya. Mereka hanya memilih nama. Itu sewenang-wenang. Itu menjengkelkan.
Lalu ada adegan dimana pasangan mencuri cincin kawin mereka. Mengapa tidak mengambil keduanya? Mengapa meninggalkan satu? Rasanya seperti tulisan yang buruk. Tapi itu juga terasa manusiawi. Panik membuat orang menjadi bodoh. Kita semua pernah ke sana.
Jika Anda mencari mahakarya 10/10, lewati saja. Ini 5/10. Tapi itu menyenangkan 5.
Mengapa Kritik Mengalir
Penggemar film bencana memiliki ekspektasi yang rendah. Itulah aturannya. Saya mengharapkan kejutan yang menyenangkan. Aku punya yang asam.
Semuanya klise. Liku-likunya bisa ditebak. Bahkan ketika sutradara mencoba mengejutkan Anda, Anda melihatnya datang jauh sekali.
“Ini adalah film yang tidak boleh tayang di bioskop. Ini milik layanan streaming.”
Biasanya, saya suka film Butler. Yang ini mengecewakan saya. Scriptnya tidak cukup kuat untuk menyimpannya.
Bagian terburuknya adalah mondar-mandir. Urutan pembukaan merangkum keseluruhan film. Sebuah komet raksasa muncul. Peringatan otomatis berbunyi. Orang-orang terus berbelanja. Mereka mengemas pakaian berjam-jam. Mereka melupakan hal-hal penting. Mereka lupa bagaimana bertahan hidup dalam kegelapan yang dingin.
Siapa yang menulis hal ini?
Hampir tidak ada tindakan. Untuk film dengan pemeran dan anggaran sebesar ini, Anda pasti mengharapkan momen “WOW”. Tidak ada satupun.
Saya lebih suka menonton Deep Impact lagi. Siapa pun.
Siapa yang Harus Menonton Greenland?
Abaikan kebencian itu sejenak. Mari kita lihat mengapa ini berhasil.
Ini bukan sekedar memacu adrenalin. Ini adalah cara yang cerdas dan sangat realistis dalam menghadapi keruntuhan. Pikirkan Neraka yang Menjulang (1974). Pikirkan Gelombang (2015). Pikirkan Yang Mustahil (2012).
Abaikan invasi alien Hari Kemerdekaan. Ini berbeda.
Ceritanya ketat. Itu tidak menjelaskan secara berlebihan mengapa sesuatu terjadi. Itu tidak membuang eksposisi pada Anda. Pertanyaannya? Mereka datang nanti. Ketegangan terbangun tanpa obrolan.
Pemeran: Gerard Butler sebagai John Garrity
Gerard Butler adalah pembawa beritanya. Dia orang Skotlandia. Dia belajar hukum. Dia memulai di tahun 90an dengan peran kecil di Mrs. Coklat dan Besok Tak Pernah Mati. Dia juga membawakan Tale of the Mummy.
Kami mengenalnya dari 300. Dia telah berperan sebagai pejuang dan pemimpin selama dua dekade. Dia berumur 50 sekarang.
Dia berperan sebagai John Garrity. Seorang ayah yang berjuang untuk keluarganya. Itu bukan penampilan terbaiknya. Tapi itu yang paling membumi.
Film ini tidak meminta Anda untuk percaya pada keajaiban. Ini meminta Anda untuk percaya pada rasa takut. Dan dalam hal itu, ia berhasil.
Anda mungkin mengenalnya sebagai Inara Serra. Jika Anda menyukai Firefly, Anda pasti ingat teman-teman yang tenang dan tenang yang bisa bertahan dalam pertarungan. Morena Baccarin memainkan peran itu dengan intensitas yang begitu tenang sehingga menjadi ciri khasnya. Sekarang berusia 41 tahun, dia telah melakukan lebih dari satu peran fiksi ilmiah ikonik. Faktanya, dia telah tampil di lebih dari 50 produksi. Itu adalah waktu layar yang banyak.
Dia tidak berhenti di opera luar angkasa. Dia pindah ke film laris beranggaran besar. Anda mungkin mengenalinya di Deadpool dan Deadpool 2. Dia berperan sebagai Vanessa, kekasih Wade Wilson. Itu adalah tandingan yang menyenangkan dan membumi terhadap kekacauan di layar. Namun jangkauannya lebih jauh lagi. Dia membintangi Tanah Air. Pertunjukan itu membutuhkan ketegangan yang berbeda. Taruhan tinggi. Spionase. Tutup panggilan.
Lalu ada Gotham. Dia memainkan sosok jahat dalam serial prekuel yang berpasir itu. Setiap peran menunjukkan aspek berbeda dari aktingnya. Beberapa orang hanya mengenalnya karena Firefly. Mereka merindukan sisa filmografinya. Itu adalah sebuah kesalahan.
“Dia menghadirkan kehadiran yang mantap di setiap pemandangan, baik di pesawat luar angkasa atau jalanan kota yang gelap.”
Filmografinya terlihat seperti daftar aktor karakter terbaik. Dia tidak membutuhkan sorotan untuk memerintahkannya. Dia hanya mengambil ruang dan menjadikannya miliknya. Dari planet berdebu Serenity hingga jalanan modern film Marvel, dia beradaptasi. Cepat. Dengan mudah.
Mengapa kita terus menemuinya? Karena dia bekerja. Secara konsisten. Dengan presisi. Tidak ada kekurangan dalam penampilannya. Hanya penceritaan yang solid dan dapat diandalkan. Entah dia menyelamatkan galaksi atau memecahkan misteri pembunuhan, dia berhasil.
Daftar kredit terus bertambah. Proyek baru. Favorit lama. Fans mencarinya di setiap pengumuman pemeran baru. Mereka tahu apa yang diharapkan. Kualitas. kedalaman. Wajah yang mereka kenali namun tetap menarik. Itu sulit dilakukan. Lebih sulit lagi jika Anda sudah mengetik selama bertahun-tahun. Dia keluar dari kotak itu. Perlahan-lahan. Terus menerus.
Apa selanjutnya untuknya? Industri tidak mengatakannya. Namun mengingat rekam jejaknya, kemungkinan besar hal itu akan menjadi sesuatu yang tidak dapat diprediksi. Sesuatu yang menantang penonton. Anda bisa bertaruh untuk itu. Peran selanjutnya mungkin akan mengejutkan Anda. Atau mungkin itu hanya alasan lain untuk menontonnya. Apa pun yang terjadi, Anda akan menontonnya.
Kekuatan Tenang Nathan Garrity di Greenland dan Doctor Sleep
Tidak ada pendalaman mendalam di Wikipedia yang menunggu karakter Roger Dale Floyd, tetapi anonimitas itu menguntungkannya. Dia menghilang ke dalam peran yang menuntut ketabahan daripada karisma. Contohnya Nathan Garrity di Greenland. Ini bukan alur penjahat blockbuster. Ini adalah kelangsungan hidup.
Film ini menempatkannya di tengah keruntuhan global. Naskahnya tidak membuang waktu untuk eksposisi. Nathan dari Floyd baru saja bereaksi. Dia melindungi. Dia rusak. Anda menyaksikan dia menavigasi kekacauan transportasi pengungsi dan merasakan beban seorang ayah yang tidak punya tempat untuk lari.
Lalu ada Dokter Tidur. Pengaturannya bergeser. Nadanya menjadi lebih gelap. Floyd berperan sebagai pria yang terjebak antara kengerian supernatural dan kelemahan manusia. Film ini mengandalkan atmosfer, namun performanya menjadi landasannya.
“Terkadang akting terbaik adalah hadir di tengah badai.”
Penggemar alam semesta Bersinar mungkin tidak akan langsung mengetahui namanya di kredit. Mereka terlalu sibuk menyaksikan Ewan McGregor bergulat dengan iblisnya sendiri. Tapi Nathan dari Floyd adalah bagian dari tekstur itu. Dia menambah rasa takutnya. Dia adalah orang biasa yang menghadapi hal yang mustahil.
Jarang sekali melihat seorang aktor dengan sedikit informasi publik menampilkan dua penampilan yang kontras namun sama intensnya secara berurutan. Salah satu film thriller fiksi ilmiah. Salah satu sekuel horor psikologis. Keduanya meninggalkan bekas.
Anda tidak perlu mengetahui namanya untuk mengingat karakternya. Itu tujuannya, bukan? Menjadi tidak terlihat sampai saat itu penting.
Menurut Anda apa yang mendefinisikan peran pendukung yang menarik? Apakah dialognya atau keheningannya? Jawabannya mungkin akan mengubah cara Anda menonton film-film ini di lain waktu.
29 Juli 2020. Dunia sedang dikunci. Bioskop gelap. Dan Hollywood? Ia mencoba mencari cara untuk membuat film tanpa membiarkan siapa pun bersin.
Ini bukan hanya tanggal rilis. Itu adalah batas waktu terjadinya kekacauan.
Kami sedang melihat titik temu antara aksi, thriller, dan fiksi ilmiah. Genre yang menuntut ketelitian. Aksi. CGI. Ledakan. Semuanya terhenti oleh virus yang tidak dapat dipentaskan.
Mengapa Tahun 2020 Berbeda bagi Penggemar Aksi
Jika Anda bertanya-tanya mengapa jendela khusus ini penting, lihat kalender.
Sebagian besar film laris musim panas sudah mati pada saat kedatangannya. Ditunda. Dibatalkan. Industri ini menahan napas. Namun ada beberapa film yang ditunda. Bukan karena mereka berani. Tapi karena kontraknya bilang begitu. Atau karena pihak studio menolak menyia-nyiakan jutaan biaya produksi.
Protokol Keamanan yang Mengubah Segalanya
Anda tidak melihat topengnya. Anda melihat hasilnya.
Tapi di balik kamera? Itu adalah dunia yang berbeda.
- Pemeriksaan suhu di setiap gerbang.
- Jarak sosial di lokasi syuting. Sulit ketika Anda membutuhkan aktor yang berdekatan.
- Alat tes ada dimana-mana.
- Kru dibagi menjadi beberapa kelompok.
Satu pod untuk kamera. Satu untuk penerangan. Satu untuk bintang-bintang. Mereka tidak pernah berpapasan. Rasanya seperti syuting cerita hantu dimana hantunya adalah departemen kesehatan.
Film yang Dihasilkan
Apa yang keluar dari panci presto itu?
Beberapa baik-baik saja. Beberapa di antaranya memiliki kelemahan. Namun semuanya membawa beban produksi yang terasa seperti berjalan dengan asap dan ketakutan.
Urutan aksinya lebih ketat. Kurang berkembang. Thrillernya lebih nyaman. Klaustrofobia. Bahkan fiksi ilmiah pun terasa lebih membumi. Mengapa? Karena anggaran dibekukan. Anda tidak bisa begitu saja membuat set yang lebih besar. Anda harus pintar.
Pergeseran Genre
Aksi dan fiksi ilmiah tidak hilang. Mereka beradaptasi.
Mereka menjadi lebih intim. Lebih fokus pada unsur manusia. Karena ketika Anda tidak bisa mengejar mobil melewati tiga negara, Anda fokus pada pertengkaran di dalam mobil.
Itu bukanlah suatu kerugian. Itu adalah sebuah kendala. Dan keterbatasan melahirkan kreativitas.
Melihat ke Belakang
Maju cepat dari tanggal Juli itu.
Kami tidak mendapatkan tontonan yang kami harapkan. Kami punya sesuatu yang lain. Sesuatu yang lebih tenang. Namun tetap mencekam.
Industri ini bertahan. Para penggemar terus menonton. Dan filmnya? Mereka terus dibuat.
Bahkan ketika dunia berhenti.
