Luigi Nono: Komposer Radikal yang Mengejutkan Italia dan Menggabungkan Politik dengan Suara Avant-Garde

20

Luigi Nono tidak menulis untuk orang yang lemah hati. Jika Anda mengira musik klasik modern hanyalah karya piano yang tenang di aula yang remang-remang, Anda jelas belum pernah menonton pertunjukan karyanya. Lahir di Venesia pada tanggal 29 Januari 1924, Nono menjadi salah satu suara musik paling provokatif di Italia. Dia meninggal di sana pada tanggal 8 Mei 1990, meninggalkan warisan eksperimen elektronik, teknik serial, dan musik yang menolak untuk tetap netral.

Jalannya menuju ketenaran tidaklah linier. Dia mulai di Konservatorium Venesia pada tahun 1941. Kemudian dia berpindah haluan. Ia belajar hukum di Universitas Padua, mendapatkan gelar doktor. Namun sembari membaca teks hukum, ia juga belajar dengan Bruno Maderna dan Hermann Scherchen. Dua pemukul berat dalam kancah avant-garde. Pendidikan ganda ini memberinya perspektif unik. Dia memahami struktur, tapi dia ingin menghancurkannya.

Perhatian publik tiba pada tahun 1950. Karyanya Variazioni Canoniche merupakan variasi orkestra dengan tema dua belas nada oleh Arnold Schoenberg. Itu tajam, intelektual, dan jelas menandai dia sebagai bakat yang serius. Pada era yang sama, dia menikahi putri Schoenberg, Nuria, pada tahun 1955. Hubungan dengan serialis hebat pertama tidak hanya bersifat pribadi; itu filosofis. Nono mengajar di Institut Musik Kranichsteiner di Darmstadt, Jerman, dan mengajar di seluruh Eropa dan Amerika. Dia menyebarkan Injil musik baru, dan orang-orang mendengarkannya.

Bagaimana Luigi Nono Menggunakan Fragmentasi dalam Komposisinya

Apa sebenarnya yang membuat komposisi Luigi Nono menonjol di tengah ramainya musik klasik abad ke-20? Itulah kejelasannya. Bukan kesederhanaan, tapi kejelasan. Dia mengeksplorasi polifoni, monofoni, dan ritme dengan cara yang terasa langsung, bahkan ketika nada-nadanya rumit.

Misalnya Polifonica-monodia-ritmica dari tahun 1951. Skornya untuk tujuh instrumen. Ini sangat mudah. Itu menembus kabut.

Lalu ada Lagu yang Ditangguhkan (1955–56). Di sinilah segalanya menjadi berat. Ini adalah pengaturan serial untuk suara, paduan suara, dan orkestra. Teksnya? Surat yang ditulis oleh para korban Nazisme. Nono meneruskan melodi di antara instrumen dan suara. Setiap pemain jarang memainkan lebih dari satu nada. Ini adalah fragmentasi sebagai alat emosional. Isolasi suara mencerminkan isolasi huruf. Dia juga menggunakan teknik ini dalam karya lain, sering kali mencampurkan suara dengan perkusi.

Pada tahun 1967, dia melihat ke Timur. Per Bastiana Tai-yang Cheng didasarkan pada lagu rakyat Tiongkok. Itu merayakan kelahiran putrinya. Ini agak aleatorik—elemen kebetulan berperan. Skor tersebut memerlukan tiga kelompok instrumental yang dimainkan dengan nada seperempat dan pita magnetik. Itu bersifat pribadi, eksperimental, dan spesifik secara budaya sekaligus.

Mengapa Opera Intolleranza 1960 karya Luigi Nono Menyebabkan Kerusuhan

Anda tidak dapat membicarakan Nono tanpa membicarakan politik. Dia adalah seorang Komunis yang diakui. Dia tidak menyembunyikannya. Dia tidak menghindar dari kontroversi. Dan itu membuatnya mendapat masalah.

Operanya Intolleranza 1960 ditayangkan perdana di Venesia pada tahun 1961. Nono menyebutnya sebagai “mural”. Ia menyerang fasisme, bom atom, dan segregasi. Akhir ceritanya simbolis dan brutal: dunia dibanjiri dan dihancurkan.

Apakah semuanya berjalan dengan baik? Tidak. Kaum Neofasis menyerbu pertunjukan tersebut. Terjadi kerusuhan antara mereka dan pendukung komunis. Penonton tidak hanya mendengar musiknya; mereka menjalaninya. Itu berbahaya.

Dia kemudian merevisinya menjadi Intolleranza 1970. Pesan intinya tetap ada, namun konteksnya berubah. Dunia telah berubah, begitu pula urgensi pekerjaan ini.

Komune Paris dan Komisi La Scala

Pada awal tahun 1970-an, La Scala di Milan menugaskan sebuah opera baru. Nono menyampaikan Al Gran Sole Carico d’Amore (1972–75). Judulnya diambil dari puisi karya Arthur Rimbaud. Subyeknya? Komune Paris tahun 1871.

Itu bukanlah opera tradisional. Tidak ada plot konvensional. Tidak ada karakter yang jelas. Itu tentang perjuangan kelas. Pengaruh Ekspresionisme Schoenberg sebelum Perang Dunia I terlihat jelas di sini. Gelap, bergerigi, mentah secara emosional.

Meskipun ada komisi, film tersebut tidak tayang perdana di La Scala. Itu pergi ke Teatro Lirico. La Scala menghasilkan versi revisi pada tahun 1978, namun pementasan awalnya adalah pernyataan niat. Nono menantang kemapanan dari dalam kemapanan.

Karya Politik dan Warisan Selanjutnya

Nuno terinspirasi oleh penyair Spanyol Federico García Lorca. Dia menulis Der Rote Mantel (1954) berdasarkan salah satu puisi Lorca. Epitaffio per Federico García Lorca (1952) dipuji sebagai karya besar. Ini adalah satu set tiga bagian untuk mengenang penyair. Pembunuhan Lorca oleh pasukan fasis jelas meninggalkan bekas.

Karya-karya lain bertema politik. Sul ponte di Hiroshima (1962) membahas tentang perang nuklir. Ein Gespenst geht um in der Welt (1971) menyetel The Communist Manifesto ke musik untuk suara dan orkestra. Canto per il Vietnam (1973) membahas perang di Asia Tenggara.

Dia adalah anggota lama Partai Komunis Italia. Dia terpilih menjadi anggota Komite Sentral pada tahun 1975. Dia tinggal di sana sampai dia meninggal. Pesta itu bukan sekadar detail latar belakang; itu adalah lensa yang digunakannya untuk memandang seni.

Karya-karyanya selanjutnya menunjukkan pergeseran ke arah keintiman dan penghormatan. A Pierre: Dell’azzurro silenzio, inquietum (1985) untuk seruling bass, contr